海顿是古典主义还是浪漫主义？我们一起来看看吧！
海顿是以古典主义风格为主，是维也纳古典派的开创先锋和奠定者，与同时期的莫扎特、贝多芬并称为维也纳古典音乐三杰。海顿晚期的作品多属于古典主义时期风格作品，多以钢琴奏鸣曲为主。
以上就是小编收集整理出来的，望能够帮助到大家。
思乡哀愁愁不过肖邦？幸好我们还有浪漫主义
之前我们说了巴洛克 、古典两个时期的作曲家和音乐作品，今天我们顺着时间轴把剩余的几大部分跟大家做个分享，希望大家对西方钢琴音乐史的全景有个了解，以便在后续学习的时候，能够在时间轴上跟同时期的文化背景进行融会贯通，更好地理解音乐。
受法国大革命的冲击下，欧洲的文学音乐艺术家们开始大胆地表达个人情感，开始出现各种不拘一格的艺术形式。
最著名的
门德尔松《婚礼进行曲》德奥地区的门德尔松，无拘无束，浪漫随性
同是德奥地区的，是带有少许伤感忧郁的
舒伯特《小夜曲》大家可以去查阅这些作曲家的曲名，一部分是带有标题音乐性质的，这些新的体裁为作曲家表现富于浪漫主义性质的感情内容提供了广阔的可能性。
这个是个钢琴的时期，我们马上要说到大名鼎鼎的肖邦了（1820-1910）浪漫主义作为主导潮流支配和指导着大多数作曲家的时期，素材开始更加关注，着重于民族主义，民间音乐，同时管弦乐队开始壮大发扬。
肖邦的遗作《A小调圆舞曲》我们前面说了，在浪漫主义时期素材开始更着重于民族主义
作为是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物：肖邦的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“钢琴诗人”。
肖邦的青少年时期正处在波兰民族解放运动高涨的年代，彼时的爱国主义和民族文艺观念对肖邦产生了深刻的影响。
浪漫主义时期音乐家
肖邦与这个时期其他作曲家们创造出了很多综合或灵活的体裁形式，比如交响诗、叙事曲、谐谑曲、狂想曲、前奏曲、音乐瞬间等等，古典主义时期的传统体裁也被赋予了新的内涵。
那么这里会有个问题，古典主义和浪漫主义它们是毫不相互交错的吗？
理论上，二者是对立的古典主义的音乐是线条式的而且是鲜明的，浪漫主义的音乐富于色彩和感情，含有许多主观、空想的因素。然而，这只是原则上的区别，实际上在古典主义音乐中，已含有浪漫主义的因素，而浪漫派的作品中，也多有古典式的内容。
浪漫主义音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比
区别1:抒情性。它与崇尚理性的古典主义不同，浪漫主义崇尚感性，注重揭示人类精神和内心世界，而这些又是通过作曲家个人的感受来表现的。因而抒情性的个人心理刻划，自传性，则成为浪漫主义音乐的重要特征，并促进了抒情体裁的发展。
区别2: 民族性、民主性。反对外族侵略和民族压迫，反对封建统治和民族分裂，是浪漫主义音乐的主要思想内容。
往前看，是海顿、莫扎特，往后看，是萧邦、李斯特。
贝多芬嘛，总结了一个时代又开创了另一个时代。指的就是古典主义与浪漫主义。
我们为了深刻印象
古典vs.浪漫
其最明显的区别在于，古典主义时期的音乐非常的严谨，在这里，“古典”的意思并不是“老套”而是“经典”的意思。
浪漫主义时期却打破了这一规则。相比之下也更自由。也更具有民族特色，因为吸取了各种民间小调。
区别3 ： 音乐教育，器乐与音乐调性从18世纪的时候，欧洲的音乐教育基本上还处在一个师傅带学徒的模式，但是从19世纪开始，专业性的音乐学院就开始在欧洲建立起来。无论是音乐调性，还是器乐都有了极大的发展。两个时代之间的重叠，也是音乐名家早中晚时期的转变。
总结语：音乐座谈会这三期：我们可以看到：对比从巴洛克时期，古典主义时期，再到浪漫主义时期，钢琴使用的音域更宽，广泛使用踏板。管弦乐团编制进一步扩容，乐器性能进一步得到发展。各种强大的乐器改进开始得到确立。
形式改变内容，内容决定形式：服务宫廷规律约束如醉如痴
下一期，let’s go back to the VERY BEGINNING:文艺复兴时期音乐The Renaissance
