《声生不息·宝岛季》，最戳动我心的一句话是：歌声响起的那刻，海峡会变窄，陆地和岛屿，会变宽。
不得不说，芒果TV，太会做节目了。
先导片已先声夺人，格局瞬间打开。从文案，到摄影，从对宝岛台湾“音乐编年史”的全面梳理，到对两岸同胞骨肉相连的情感表达，无不巧妙又暖心，令观众的期待值急速提升。
第一期的第一个镜头，就无比惊艳。航拍机位，从长沙街头车流如织的闹市区，越过山峦，冲破迷雾，然后缓缓平移到风景秀美的日月潭。
当“娜鲁湾”的字样呈现到我们眼前的时候，我们已经感受到了中国台湾泰亚人的那份热情，和节目组工作人员的独具匠心。
当邓丽君所演唱的《甜蜜蜜》，和刘文正所演唱的《闪亮的日子》等歌声响起的时候，记忆的大门已经打开。
那些久违的歌里，有我们童年的梦想，有我们青春的欢喜，有我们纯真年代的回忆，更有情感的寄托，和心灵的慰藉。
不知不觉间，已令人眼含热泪。
《声生不息·宝岛季》有回忆，有惊喜，有温馨，有感动。
每一个画面，都饱含着真情，每一个细节，都蕴含着巧思。
说实话，在当下怀旧音综遍地开花，而且“花样繁多”到令人眼花缭乱的情况下，《声生不息·宝岛季》能做到“一枝独秀”，着实不易。
咱们不妨用数据说话。
《声生不息·宝岛季》于2023年3月16日刚上线，就成功超越各档热门综艺，直接登顶，不仅在猫眼综艺热度总榜上排名第一，而且上线后持续多天霸榜。
在收视率方面它也取得了不俗成绩。
节目于3月16日在芒果TV首播，但第二天在网络上的的播放量，就已经突破一亿大关。截止到目前，它更是即将突破了11亿大关。
《声生不息·宝岛季》节目采取的是“先网后台”的播出模式。虽然节目在前一天就已经在芒果TV上线播出，然而这却并没有影响到湖南卫视的收视效果。截止到目前，节目播出三期，但在同时段卫视节目中，却保持着连续三周收视第一的好成绩。
不仅如此，包括《光明日报》、《环球时报》等在内的官方媒体也相继对这档节目进行宣传。《光明日报》盛赞它“借助新媒体技术，两岸歌者进行歌曲共唱和实时连线，开启一场金曲的时光旅程”。
节目的火爆，使得一些的年代久远的老歌，也再度焕发了新鲜的活力。像黄莺莺的《哭砂》、罗大佑的《恋曲1980》、《鹿港小镇》、张雨生的《天天想你》、齐豫的《橄榄树》等80年代脍炙人口的歌曲，在经过张杰、杨宗纬、马嘉祺、胡德夫、那英等歌者的重新演绎之后，再次成为爆款，持续霸榜各大音乐平台，热度居高不下。
从观众的反馈来看，也是好评如潮。在豆瓣上，众多网友为其打出了四星和五星的好评。认为它“重温了炽热初心，记录了青春记忆，用音乐架起了两岸沟通的桥梁”。同时，对于工作人员的付出，也给予了充分的尊重。
有一位网友，说得太好了，说出了我们共同人的心声：相比港乐，台湾流行音乐才是我的青春。
《声生不息·宝岛季》用编年史的方式，向我们介绍了台湾音乐从“民歌运动”到唱片工业年代，再到因两岸音乐交流开启而带来的华语流行全盛时期的全过程。让我们通过一首首经典老歌的重温，回味青春年代的美好往事。同时，也让我们对歌曲背后的故事，有了更多的了解。
上个世纪70年代末，我们中的太多人，都是在听过邓丽君、刘文正、罗大佑等演唱的歌曲之后，才开始对流行音乐，有了最初的认识。那些不再铿锵有力的歌声，那些像“说话”一样的演唱方式，着实令我们大吃一惊，同时又欲罢不能。
那时，拥有一台单卡录音机，能听到翻录的邓丽君的卡带，是多么幸福的一件事情啊。
时间进入80年代之后，随着《雨中即景》、《阿美阿美》、《兰花草》、《南坪晚钟》等的校园歌曲的流行，使我们对台湾音乐，有了更多的了解。
然而大家所不知道的是，这时的台湾流行音乐，才刚刚有了起色而已。
说到台湾的流行音乐，就不能不说到发生于70年代末的“民歌运动”。在这之前，台湾乐坛大多翻唱外国歌曲。像黄莺莺（原名黄露仪）、苏芮等，都是翻唱方面的佼佼者。但是1976年，三位年轻人杨弦、胡德夫、李双泽终于唱出了“自己的歌”，他们发布了一张名为《中国现代民歌集》的专辑，正式标志着台湾民歌运动的开端。
在杨弦等人的影响下，越来越多的对台湾本土音乐抱有责任感的音乐人如罗大佑等，都积极地投身到了民歌的创作之中。他们所创作的歌曲，受到了更多年轻学子的喜爱，在台湾的大学校园中，学生们抱着吉他轻声弹唱的场景，成了最为常见的一个画面。一大批风格清新的校园歌曲和歌手，也应运而生。
齐豫就是因演唱民歌而崭露头角的。1979年她凭借天籁般的嗓音，演唱了一首《橄榄树》迅速火爆市场。
另外蔡琴、凤飞飞、刘文正、费玉清等也都在这一时期开始走红的。他们所演唱的《恰似你的温柔》、《我是一片云》、《三月里的小雨》、《梦驼铃》等歌曲，也至今都广为传唱。
1981年，初出茅庐的罗大佑为刚转投滚石不久的张艾嘉打造了《童年》这张专辑，极具现代流行意识，令人耳目一新，也预示着台湾音乐迎来了新音乐时代。
我们那一代人，谁没有受到过罗大佑音乐的影响呢？然而他的首张专辑《之乎者也》却险些“胎死腹中”。因为找了许多家唱片公司，都曾遭到拒绝，直到1982年，才终于出现在大家的面前。在这张专辑里，他大量运用了西洋摇滚的表现手段，开创了写实风格的先河，同时也扭转了人们对台湾音乐的固有印象，所以面世后立即引起了巨大反响。
那时，我们听到了很多台湾歌手的歌曲，其中潘越云的嗓音给我们留下了非常深刻的印象。由她和齐豫所演唱的《梦田》曾令我们无比陶醉。她那宽广的中音和齐豫那空灵的高音交织在一起，产生了美轮美奂的化学反应。据说在录制这首歌时，词作者三毛曾啜泣不止。因为两位女歌手，完全唱出了她想要表达的心境。
另外一个令我们难以忘记的女歌手，是蔡琴，1984年，飞碟唱片的老板吴楚楚，亲自为她制作了《此情可待》这张专辑，其中一首《读你》被蔡琴唱得荡气回肠，而且将她那优雅如丝绸般的嗓音特质，展现得淋漓尽致。
1985年，一首名为《明天会更好》的群星合唱歌曲横空出世。这首歌由罗大佑、张艾嘉等作词，罗大佑谱曲，演唱者汇聚了齐豫、蔡琴、李宗盛、苏芮、潘越云、甄妮、黄莺莺、陈淑桦、费玉清、江蕙、童安格、周华健、齐秦等60多位著名歌手。它通过平和而热情的曲调，表达了人们热爱和平并期待明天会更好的美好心愿。一面世便受到热烈欢迎。
这一年，对于台湾乐坛来说，也是“大丰收”的一年。我们所熟悉的许多老歌，都是在这一年所诞生的，如苏芮所演唱的《跟着感觉走》、童安格所演唱的《想你》、姜育恒所演唱的《但愿长醉》等。
1986年，对于台湾流行乐坛来说，不仅是好歌频现，而且新人辈出。这一年，黄莺莺演唱的《来自心海的消息》、苏芮演唱的《亲爱的小孩》、甄妮演唱的《海上花》等，均成为经典名曲。同时张雨生、庾澄庆、赵传等新人，也都如雨后春笋般，涌现出来。他们的出现，令台湾音乐的发展呈现出了空前繁荣的景象。
王杰和齐秦也在1987年凭借桀骜不驯的“浪子”形象，出现到了大家的面前。王杰的《一场游戏一场梦》，和齐秦的《冬雨》和《狼Ⅱ》两张专辑，都创下了超高的销售成绩，他们也成为80年代年轻人最为崇拜的偶像。
另外在这一年，姜育恒《驿动的心》、李翊君《萍聚》等歌曲，都成为歌迷广为传唱的作品。
1988年，最令我们难忘的几首台湾歌曲，莫过于赵传的《我很丑，可是我很温柔》、姜育恒的《跟往事干怀》、叶欢的《放我的真心在你的手心》、陈淑桦的《女人心》等。赵传那高亢的嗓音至今都响彻在我们耳边，而陈淑桦那婉转的低诉，也仍然停驻在我们的心房。
1989年，王杰所演唱的《是否我真的一无所有》、张洪量所演唱《你知道我在等你吗》、童安格所演唱的《真实你不懂我的心》、庾澄庆所演唱的《让我一次爱个够》、陈淑桦所演唱的《梦醒时分》，也深深地打动了众多少男少女的心。
张雨生更是凭借《我的未来不是梦》、《天天想你》、《想念我》等歌曲，在广大歌迷中树立起了“阳光少年”的形象。而他那华美的嗓音，不知令多少后辈为之叹服。
同样是1989年，由吴奇隆、苏有朋、陈志朋所组成的“小虎队”，也诞生了，他们所演唱的一首《青苹果乐园》，迅速凭借俊美的外形和动感的舞步，成为青少年所崇拜的偶像。
还有，这一年，潘美辰演唱的《我想有个家》、潘越云所演唱的《我是不是你最疼爱的人》、千百惠所演唱的《想你的时候》、李翊君所演唱的《风中的承诺》、张镐哲所演唱的《不是我不小心》等，也都深深地印刻在了我们的记忆之中。
而这些歌，这些人，曾抚慰过我们的青春，见证过我们的成长，治愈过我们受伤的心灵，也激励过我们勇往直前的脚步。
所以，当我们再一次听到，怎么会不热泪盈眶？
是的，当胡德夫和那英再次唱响《橄榄树》的时候，我们的心就已经激动不已。而当全体演员合唱《我的未来不是梦》的时候，又仿佛让我们看到当初青涩却奋发向上的模样。还有，当张杰唱起《天天想你》的时候，当张雨生的生前影像再次出现在大屏幕上的时候，我们眼中的泪水，不知不觉，就夺眶而出。
再加上，《声生不息·宝岛季》为这些耳熟能详的老歌，增添了太多新的元素和新的意境，实在太令人流连忘返了。
《声生不息·宝岛季》不仅是歌好听，让“老歌”焕发了新意，引发了一波“回忆杀”。同时，它立意非常高。不仅每次公演，都会设置长沙主会场和台湾分会场，而且还会通过两地青年的街头采访，以及两岸音乐人的同框互动，拉近了彼此心与心的距离。并以音乐为纽带，促进了两地的文化交流。
在节目的娱乐性这方面，芒果TV一直都值得信赖。炫酷的舞美设计，精巧的创意，每次都能给观众带来意外惊喜。
咱们在此仅举两个小例子。
在第一期节目中，胡德夫和那英跨屏合作演唱《橄榄树》。先是胡德夫在日月潭的分会场，用沧桑的声音唱响“不要问我从哪里来，我的故乡在远方……”。深情的演唱，配合迷人的景色，令人陶醉。
这时突然镜头一转，引领观众进入长沙主会场。那英从大屏幕中间走出，接着演唱“为了天空飞翔的小鸟，为了山间轻流的小溪，为了宽阔的草原，流浪远方，流浪……”更将观众的情绪，直接引爆。
那效果，真的要多惊艳，有多惊艳。
隔空同框是设计，不仅震撼人心，而且更充满美好的寓意。
还有在第三期的节目中，张杰、张韶涵、陈立农演唱《耶利亚女郎》时的舞美设计，简直可以用“美轮美奂”四个字来形容，电影的质感，氛围的营造，都让这首80年代的老歌，更具代入感。
另外在歌曲的选择上，真的是充分显示出了对各代歌迷的尊重。其中出现的每首歌，都具有广泛的群众基础。比如截止到目前为止，作为80年代的歌迷，就再次欣赏到了《娜鲁湾情歌》、《橄榄树》、《你的样子》、《鹿港小镇》、《恋曲1980》、《我的未来不是梦》、《天天想你》、《哭砂》、《恼人的秋风》、《我是一只小小鸟》等经典老歌。
而且首首经典，首首动听，首首感人。
还有歌手的演唱也全都那么深情投入，将每个人的水平，都发挥到了极致。胡德夫、动力火车、那英、张信哲、张杰、华晨宇、杨宗纬、张韶涵等这些实力唱将就不用说了。新生代的马嘉祺、坏特、陈立农等年轻歌手，也都呈现出了令人惊叹的爆发力，后生可畏。
之前很多朋友都看过《声生不息·港乐季》吧？这一次，我们看到了主创者们独具匠心的设置，独唱环节的环节明显减少，而各种令人意想不到的组合形式却更加多元化。比如让那英和坏特合作，就产生了奇妙的化学反应。而张信哲和杨宗纬的组合，则直接呈现了最炸裂的演绎。
不过这档节目，最令人感动的，还是节目组的“用心”。这种“用心”体现在了方方面面，大到“年代对话”这个主题的设置，小到画面的构图、镜头的质感、氛围的烘托以及人员的安排，无比诚心诚意。
比如为了呈现出《鹿港小镇》、《恋曲1980》等歌曲中的原汁原味，节目组特别请来了罗大佑的御用吉他手倪方亲自上阵。再比如金曲奖颁奖礼御用配音员贾培德的声音出现，也瞬间将我们的记忆拉回到了追看台湾综艺节目的年代。
所以，如此用心地做节目，那么《声生不息·宝岛季》又怎会没人看呢？如果音综节目都这么做的话，那么又何愁没观众呢？
平常我看综艺节目的时间很少，但这档《声生不息·宝岛季》我却一直在追看，并且很想介绍给更多喜欢音乐的朋友们。因为它不仅做到了尊重观众，而且更完成了价值输出，表达了一种对生活的热爱，和对真正大团圆的期盼。
芒果TV的《声生不息·宝岛季》，能够成为音综领域的一匹黑马，我一点也不感到意外。
通过这档节目，我永远地记住的那句话：歌声响起的那刻，海峡会变窄，陆地和岛屿，会变宽。多么意味深长，又多么令人向往。
期待着新一期的《声生不息·宝岛季》的早点到来。
却不知各位有没有看到这档音乐综艺节目呢？当经典老歌再次响起的时候，各位是否和我一样激动呢？欢迎大家通过留言区，与更多网友和歌迷进行互动。
文/DJ雅清编辑部：小静
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