北宋时期大儒史称介休三贤之一著名书法家文彦博七幅传世经典书法作品赏析
琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。北宋时期出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合字画年代背景的记载，赏字更是别有一番趣味。
——题记
宋朝历史从960年宋太祖赵匡胤黄袍加身、建立宋朝开始，一直到1279年赵昺跳海殉国为止。共计将近320年。
宋于1126年-1127年发生靖康之难，徽、钦二帝皆被金人掳去，宋室被迫南迁临安(今浙江杭州)，与入侵的金国以淮水、大散关为界，史称南宋，此前建都汴梁时期的宋称作北宋。1276年，都城临安陷落，南宋亡于蒙古可汗忽必烈建立的元帝国的征服。
北宋统一以后，宋太祖对书法并未给以重视，更没有像唐代那样采取各种措施。因此，一些士大夫也就漠然对待。欧阳修曾这样感慨："书之盛莫盛于唐，书之废莫废于今。" 尽管如此，宋代书法在延续前人的基础上，形成了鲜明的时代特点：一是突破唐人重法的束缚，而以自己为主，以意代法。努力追求能表现自我的意志情趣，形成"尚意"书风。苏轼的"我书意造本无法"，黄庭坚的"凡书画当观韵"，强调"韵胜"，皆是此意。其二是有意将书法同其他文学艺术形式结合起来。宋代书法大家同时又是文学家、画家。苏轼说："诗不能尽，溢而为书，变而为画。"，"退笔如山未足珍，读书万卷始通神"，不仅认为书画和诗一样，是表现自我的手段，而且强调文学修养对提高书法艺术的作用。
北宋草书在前代草书发展的基础上，并没有简单的对唐代草书进行全面继承，也没有盲目地对魏晋草书盲目崇尚。北宋书家通过自己的努力，用草书这一书体展示出代表宋代书法的鲜明特征，草书也成为了这些书家书写性情的最好载体。北宋草书家大致分为两派，一派是偏重于对草书传统的继承，另一派是创新型书家。
法帖是指汇刻名家书法墨迹在石、木版上并拓印成可供人们学习的墨本。此前，南唐已有《升元帖》、《澄心堂帖》等法帖。宋代最早的法帖是《淳化阁帖》。此后刻帖的风气渐盛，又有了潘师旦摹刻的《绛帖》、细白和尚摹刻的《潭帖》，由蔡京负责摹刻的《大观帖》等。《宝晋斋法帖》等宋代法帖。
下面我们一起分享北宋大儒就是史称介休三贤之一书法家文彦博书法作品。
文彦博（1006-1097）字宽夫。汾州介休（今山西介休）人。就是现在的山西介休，在世92年（1006-1097），北宋时期著名政治家、书法家，史称介休三贤之一。文彦博在历史上是一个神童，更是一位贤相。经历了北宋仁宗、英宗、神宗、哲宗四朝，出将入相50年，功业巍巍，权位显赫。
自古文人多清高，在文彦博看来，书法只是小技，只是当作工具而已，平生不以书法得名，也不会有像后来的米、苏、黄等人对书法的研究精神（苏轼生于1037年、黄庭坚生于1045年、米芾生于1051年）。由于他满腹经纶，博古通今，胸中珠玑罗列，流露在书法上，却也卓尔不同凡响。
文彦博小时候的两个故事至今被人们津津乐道，其一是文彦博有两个罐子，做错事放黑豆于其中一个罐中，做对事就放红豆于另一个罐中。每天检查红、黑豆的数量，日积月累，黑豆越来越少，红豆越来越多。另一个故事是文彦博与小朋友踢球，球误入深深的树洞中，众人无计可施，文彦博想出一法：用水灌树洞，水满而球浮出。前一个故事讲文彦博的严于律己，后一则故事则讲他的机智和聪明。也许这种品格正是成就了他以后的事业。文彦博信奉佛法，晚年更甚，曾和净尹法师集合十万人举行净土的法会。
彦博工书善墨翰，结字疏宕闲雅，笔法清劲，笔势飞动，风格英爽，蕴藉凝重，颇有唐人风致受颜真卿书法影响尤深。宋周必大《益公题跋》云："公年过七十，笔力犹清壮如此，非独见所养深厚，亦足占寿考之祥矣。"又云："公字虽不甚置意，亦时有唐人风致，非无师法者。"
宋黄庭坚《山谷集》云："潞公书笔势清劲，真不愧古人。"宋楼钥《攻愧集》云："潞公翰墨飞动，使人望而畏之。"宋朱长文《墨池编》云："文潞公书，风格英爽。"
存世书迹有《内翰帖》（又称《得报帖》）、《三札卷》、《文彦博题诗》、《左藏帖》《王拱辰墓志（篆盖）》《祠部帖》、《行书白鹦鹉赋长卷》等。
北宋著名书法家文彦博《内翰帖》赏析
北宋书法家文彦博尺牍《内翰帖》（又称《得报帖》）行书 纸本横 26.4厘米纵43.4厘米，台北故宫博物院藏。
《内翰帖》,凡十行，（此帖《三希堂法帖》改作十一行）每行字数不一，共七十一字。
释文：彦博启，先此邮中得报，内翰奄弃盛年。久忝知契，闻讣摧咽，况乎天性，何可胜处？切须自勉。老年如何当此，生于前年，罹此痛，犹赖素曾留意于无生法，故粗能自遣，幸听愚者之言。彦博。
此贴是目前所见文氏书法中之佼佼者，笔法讲究，取自“二王”，点画遒劲、流畅，方圆兼施，有筋有骨，很得自然变化之趣，立意很高，散发着浓浓的书卷气，散淡平和，是文彦博性情、学养的真实流露。
整幅作品，布白匀整，开阔疏朗，赏心悦目。第七行第5字“年”结字奇崛，上部向右倾极度夸张，下部分刚向左求得平衡，印证了文彦博书法求趣的说法。再如第九行的“生”字，写得也是天真烂漫，很有童趣。开篇二字“彦博”显得小，用笔丰厚结实，可以想象他书写时郑重的心绪。越写到后面，行笔越快，进入忘我之佳境。连笔不多，字字行距有紧有松，行笔轻松，一、二、五、六、七、九行下方字与字的间隔更紧密。
难能可贵，此帖空灵味淡，笔画迟涩，不见丝毫油滑，显出“人书俱老”的境界。宋人评说文彦博书法的言论流传最广者莫过于黄庭坚了。他曾说：“余尝谓潞公云：公书极似苏灵芝。公曰：灵芝墨猪耳。盖不肯与灵芝争长……笔势清劲，真不愧古人。”苏灵芝在唐代书名很盛，后世还将他与李邕、颜真卿、徐浩并称。苏灵芝书法以肥、正闻名，将文彦博书与之比较，实无相同之处。总体上讲，苏书仍是“尚法”，而文彦博则是“尚趣”，皆没背离时代特点。黄庭坚既然知文彦博书法“笔势清劲”，这就自相矛盾了，对书法评论是不负责任的话了。
北宋著名书法家文彦博《三札卷》赏析
北宋著名书法家文彦博《三札卷》又名《三帖卷》，纸本 行草书 纵43.6厘米横223厘米，北京故宫博物院藏。
此贴是《护葬》、《定将》、《汴河》三帖联装，中间有宋印骑缝，可推断宋时原装即此。此帖用墨较干，飞白成分多。第一部分写得苍秀、精到。而第三部分则随意，用笔轻重变化较大，似意不在书，时有涂改，可能是件草稿。内容为葬礼、浚河等事，是文彦博晚年之作。卷上有宋贾似道，明黄琳等鉴赏印。传世品，现藏于北京故宫博物院。此帖笔势清劲，风格英爽，振笔挥洒无意求工者，而一种浑朴之气溢于褚墨间，是文彦博传世的罕见书迹，张珩认为此为文彦博传世墨迹第一，属我国第二批禁止出境展览文物，国宝级文物。
释文：适见报状，已差赵待制离、张都知茂叔郧王葬礼使副送都厅。凡干葬礼事节，速牒护葬使司，并牒管勾贵早见集。 仍看详牒语周备，如法修写。
预差定将来监开浚漕河官。
准都提举汴河堤岸牒。为洛口水小，有妨行运，请权闭分 洛堰口。权住放水入城。留府。即时已闭断分洛堰入城水口，比欲更将午桥入城伊水闭断。叉为正值磨焦踏舶，年计事大，遂将入城伊水一支，以岸分水小口子依例封闭，专用伊水一支动磨磨焦。其水只自磨下且流过便却自东罗门出城合洛，并不渗耗却水势。
尚虑寅夜未得雨泽，伊水减小，又妨动磨磨焦，却致将焦麦配与步磨行转致不便，有妨踏麴。今勘会除睦仁官磨，上下有私磨四盘。今来只因睦仁官磨带得使水。比西河诸磨一例停住。乃是优幸。今擘画将合磨焦麦量事分配与四盘水磨，都厅相度配定分数。磨焦所贵，早得了，当却令众户使水户依旧使水。
《三札卷》整体书风虽不完全一致，但通篇率性挥毫，字里行间尽显流畅自然之态。这与文彦博当时所处时代书风有关。书法发展到宋代，尤其是到宋代中期，减少了对法度的钻研，而一直赓续在唐代已然兴起的浪漫主义书风，并进一步拓展，造就了“尚意”的书风。“尚意”书风主张“放笔一戏”“信手自然”，追求“无法之法”“不工之工”，强调行文的率性能呈现出自然的状态，而《三札卷》把此风貌体现得淋漓尽致。
文彦博的《三札卷》通卷看上去就如行云流水一般，没有丝毫的做作或故弄玄虚之态，而是内心情感的真实流露，无雕琢之气。行间距的疏密排布更是恰到好处，无精心安排之意，一切都显得浑然天成。整体章法的剞侧、动荡不大，但在一行之间却可见其变化。如“口水此”一行，“口水此”三个字重心明显向右倾斜，到“欲”字开始向回拽，“将午桥”三字已转正。书写时有败笔就涂抹掉，写在一旁，更显其率性随意，天真烂漫。
《三札卷》用笔爽健清劲，随意而适。正如宋黄庭坚《山谷集》云：“潞公书笔势清劲，真不愧古人。”取法似有王逸少之意，中侧并用，既显敦厚朴实之质，又呈温婉灵动之姿。如“大”字、“得”字、“遂”字等都是采用侧锋行笔。“罗”字、“河”字等皆是运用中锋。此帖的字形结构疏宕闲雅，有飞动之意，大有吸取杨凝式之书风。如“流”字、“过”字、“专”字、“贵”字等，通过字形本身的左顾右盼，上下俯仰，形成一种跌宕之势。
《三札卷》用笔，墨色的枯湿变化最为精妙，沉稳中体现着流动。从浓厚的墨色到满是飞白的过渡，给人以强烈的视觉冲击，同时也表现着一种信手拈来的自然美。正是因为这种似“游鱼得水，景山兴云”的自然，使文彦博的书作体现着一种雅逸俊迈的书卷气甚浓的文士书风。
北宋著名书法家文彦博《文彦博题诗》赏析
北宋著名书法家文彦博《文彦博题诗》从书法史看，文彦博时代也是一个重要时期，苏、黄、米、蔡自不必说，薛绍彭、周越等也是当时著名的书家。大臣、政治家、文学家而兼擅书法者有叶清臣、范仲淹、富弼、欧阳修、吕公弼、赵抃、韩绛、王安石等。与上述这些人相比，文彦博就名声来说，偏弱了些，但实际水平应是中上的。清代《澄鉴堂石刻》中刻有他的行书题诗。1976年，洛阳伊川县城关镇窑底村西出土《王拱辰墓志》。
此志由安焘撰文，苏辙书丹，文彦博篆盖。志立于元丰八年（1085），此时文彦博已79岁，篆书尤严谨工整，很见功夫，可知文彦博不仅能行书、行草，足见他基本功非常扎实。《澄鉴堂石刻》题诗写得十分洒脱，字势开张飞动，转折处见棱见角。题诗倒有纪年，书于元祐元年（1086），此时的文彦博已是八十高龄的老人了。
北宋著名书法家文彦博《左藏帖》赏析
北宋著名书法家文彦博《左藏帖》释文：左藏至亲人至得书知安甚慰知，非久上京别求，差遣不知所求如何事理可否恐枉，去略示其所图何如冬初加重彦博咨。
文彦博著有《大飨明堂纪要》二卷、《药准》一卷，已佚，今存《文潞公集》40卷，收入《山右丛书》中。文彦博诗六卷，以明嘉靖五年平阳王溱刻《文潞公文集》四十卷本为底本。参校明嘉靖五年王溱刻，清季锡畴、瞿熙邦校本；明嘉靖五年王溱刻、傅增湘校补本；影印清文渊阁《四库全书》本。另从《施注苏诗》、《舆地纪胜》等辑得集外诗九首、附于卷末。
北宋著名书法家文彦博《王拱辰墓志（篆盖）》赏析
北宋著名书法家文彦博 《王拱辰墓志（篆盖）》
虽说文彦博书法在北宋书坛的地位并不高，与宋四家等人更是无法相提并论，但这并不妨碍人们对其书法艺术的研究和评价。而这其中对文彦博书法评说流传最广者莫过于宋人黄庭坚了。他曾说：“余尝谓潞公云：公书极似苏灵芝。公曰：灵芝墨猪耳。盖不肯与灵芝争长。今观《到洛为儿子赴许昌帖》，笔势清劲，真不愧古人。”苏灵芝在唐代书名很盛，后世还将他与李邕、颜真卿、徐浩并称。然苏灵芝书法以肥、正闻名，将文彦博书与之比较，实无相同之处。总体上讲，苏书仍是“尚法”，而文彦博则是“尚趣”，皆没背离时代特点。也许正是这种自相矛盾的评说才让后人对此津津乐道吧！
北宋著名书法家文彦博《祠部帖》赏析
北宋著名书法家文彦博 《祠部帖》文彦博的书法颇有唐人意思，他的结字疏宕闲雅，笔法清劲，笔势飞动，风格英爽，蕴藉凝重，似从颜鲁公出。宋周必大《益公题跋》说：“公年过七十，笔力犹清壮如此，非独见所养深厚，亦足占寿考之祥矣。”又说：“公字虽不甚置意，亦时有唐人风致，非无师法者。”宋黄庭坚《山谷集》也说：“潞公书笔势清劲，真不愧古人。”宋楼钥在《攻愧集》中说：“潞公翰墨飞动，使人望而畏之。”宋朱长文《墨池编》称：“文潞公书，风格英爽。
文彦博也爱写诗、词，但所留甚少，且多与政治有关。《全宋诗》273~278辑录有其诗集，集外辑得佚诗九首，《<全宋诗·文彦博诗>辑补》辑有《全宋诗》失收佚诗35首又二句。《全宋诗订补》辑得佚诗一首。《全宋文》卷641~卷659辑录他的文集，集外补辑53篇。《全宋词》录其词一首。
北宋著名书法家文彦博《行书白鹦鹉赋长卷》赏析
北宋著名书法家文彦博 《行书白鹦鹉赋长卷》之一
北宋著名书法家文彦博《行书白鹦鹉赋长卷》此卷纵49厘米，长872厘米。全卷253个苍劲有力的行书大字，每字约12厘米见方，每行2至5个字不等，共64行。全卷由八小段接连而成，纸属古代麻纸一类，纸色老黄近咖啡色。卷末落款“文彦博”三字，无日期，钤二印。上印系白文“文彦博印”，下印系朱文“宽夫”。每印约6厘米见方，印色为深红硃砂色，印文字迹清晰。白文爽利，略粗犷而不失规矩。朱文略似铁线而四平八稳，有宋之古风，当出名家之手。所书之用墨应属上乘油烟墨，虽历千年，字迹已有丝丝龟裂之纹，但总的看来十分精神亮丽。
因文彦博身居高位，对于文房四宝的选择自然要求较高。卷尾有纵49厘米、横69厘米的一段题跋，由绍兴俞家骥为文，其老友贺培新书，行书流畅秀丽，一气呵成。题跋中详细说明文潞公《白鹦鹉赋》行书长卷一直由文氏后代保存，至清代由山西官员道寻观察所收藏。长卷之后原有秀多历代名家题跋，因卷子太长，分成上下二卷，上卷即此潞公书法，下卷乃历代名家题记。官员的后代因兄弟分家各得一卷，最终由于家道中落，由在山西做官的俞家骥以重金购得。
北宋著名书法家文彦博 《行书白鹦鹉赋长卷》之二
千年古物一分为二，至今无法完璧，殊为可惜。俞先生在戊辰年移居北京（按：应为1926年），就在这一年将长卷重新装裱。14年后此卷又被贼人偷去，第二年缉到贼人，长卷归还。
北宋著名书法家文彦博 《行书白鹦鹉赋长卷》之三
细察此卷，可见多处虫蚀和断裂接拼痕迹，当揭裱过多次无疑。长卷落款后有收藏印章6方：一方朱文“文原之印”，一方仅剩半印朱文“二泉”，一方朱文“天思山房”，其余3印皆无法辨识。卷子前端也有收藏印章6方，惜无法辨清印文。
《白鹦鹉赋》长卷，当为文彦博75岁左右所书。文公身体强健，文武双全，七八十岁时仍要职在身，各地奔走，甚至亲自参加疏理河道、兴修水利之事，在这段时间创作《白鹦鹉赋》的可能性是最大的。全篇以白鹦鹉的骄健雄姿、深远目光来寓示为人处世之哲理，借物喻志，叙情畅怀。文公笔墨功底深厚，此件当为一气书成之佳作，每个大字寓方于圆，神姿英爽，笔笔中锋，气韵充盈，或如珠落玉盘，亦如开张强弓。所以黄山谷评论“公书极似苏灵芝”是非常中肯的。
《白鹦鹉赋》长卷未入过内府，故未能广泛地流传研读，有此眼福之人少之又少，比起《内翰帖》和《三札帖》其有很多优胜之处。内府所藏这两件具是文公随手所书文翰，虽书法精美成熟，但系小品短文。而《白鹦鹉赋》长卷是文公精力旺盛时所作，以诗词歌赋来叙畅人生情志，一气书成，翰墨飞动，有灵芝之形神气质。长卷最后落款“文彦博”3个大字更为精美，将相之大气度表白无遗。下面所钤二印篆法超群，配合完美，也可能是目前仅存的文公千年宝爱双印遗珍。当然这些都是本人之肤浅研究，以求教于专业研究之学者。
文公墨宝已历千年，辗转藏家之手。余亦为山西雁门文族后裔，虽有此宝，但心中时存遗憾。因此墨宝之下卷，即有宋、元、明、清历代名人题跋之部分，不知今日流落何处。世事难料，但愿数十年、数百年后上下二卷衔为完璧，此为余之心愿，亦为我中华民族之大幸也！
从书法史上看，北宋时期的苏、黄、米、蔡自不必说，薛绍彭、周越等也是当时著名的书法家。政治家、文学家而兼擅书法者有叶清臣、范仲淹、富弼、欧阳修、吕公弼、王安石等。与上述这些人比，文彦博可谓是比上不足，比下有余，总体水平中等偏上。
诚然，文彦博的书法成就有限，但他对北宋尚意书风高潮的形成所起的作用是不容忽视的。正如徐利明先生在《中国书法风格史》中所讲道：“北宋后期所展现的'尚意’书风的鼎盛景象，有一个酝酿、渐进的过程，而北宋初期的李建中、李宗谔、林逋，和中期的范仲淹、文彦博、欧阳修、司马光以及古典主义的代表人物蔡襄，都在客观上从不同角度、在不同的程度上为后期尚意书风高潮的形成，做了积极的准备和必要的铺垫”。
北宋草书的发展是处在由唐向元明清发展的一个过渡时期，具有承上启下的作用，在草书书法发展史上来看，北宋草书仍是不可或缺的重要一个环节。从整体上是积蓄力量将北宋草书的影响逐渐扩大，宋太宗、王着正是其中的核心人物。黄庭坚代表了北宋草书的巅峰，狂草的创新极大丰富了后世对草书章法以及笔法的认识，后世更将黄庭坚淋漓尽致的草书风格推向极致。
