儿童绘画工具有哪些

儿童绘画工具有哪些？让我们一起了解一下吧。

1、手指画颜料

儿童最初接触的颜料，直接用手蘸取后进行涂鸦创作，通过手掌、手指的形状、纹路丰富图画。由于直接接触皮肤，因此对安全性要求较高。

2、蜡笔（油画棒）

蜡笔、油画棒两者区别不大，油画棒更软一些，色彩更鲜艳一些。3岁以下建议购买粗杆的，不易折断。

3、彩铅笔

一款是油彩铅笔，有铅笔的整洁，有油画棒的手感！不同于普通彩铅笔的硬度，不需要太大力度就可以画出鲜艳的色彩。同时笔杆设计采用的是最适合初期握笔的三角粗杆，每个手指握三角的一面，握笔姿势好掌握，配合粗杆更适合小手，简直是完美组合。

另一款是水溶性彩铅笔，用这种彩铅笔涂色后，用毛刷蘸水继续涂抹，可以出现类似水彩的效果，孩子很喜欢这个再加工的环节。

4、水彩笔

水彩笔是儿童常用的绘画工具，优点是水分足，色彩丰富，鲜艳，缺点是水分不均匀，过渡不自然，两色在一起不好调和，所以一般适合画儿童画。

5、户外粉笔

画画不仅是室内活动，还可以走出去，到处涂涂画画，当然不能乱涂乱画，要保护环境哦。户外粉笔易折断，3岁以下建议购买粗杆的。同时，请配合粉笔套使用，保护好孩子娇嫩的小手。

6、水彩颜料

体验过手指画颜料后就可以升级到水彩颜料了，配合各种笔刷，感受水彩画的特点吧。

7、水粉颜料

水粉颜料在透明度、覆盖度上和水彩颜料略有区别。典型的应用是进行油水分离创作，就是结合油画棒，先以油画棒创作，后以水粉颜料充填，两者由于物理原因而相互分离，互不干扰。

8、彩色印泥

用法上类似手指画颜料，特点是易干，色浅，有一定透明度，可以用水彩笔在手指印上继续创作。

9、丙烯颜料

适合稍大一点的孩子，因为丙烯颜料快干，一旦弄在身上不易清洗，同时，正是由于丙烯颜料这种强大的附着力，它可以在多种不易上色的材质上着色，比如：木制品、塑料制品、石头、贝壳等，能结合手工创作出更丰富的内容。

10、画笔等工具

画笔：儿童运笔能力弱，力度不易掌握，可配置多种粗细不同的毛刷。市面上还有许多形状毛刷，让颜料画更有意思。

调色盘：颜料画必备，最好分格大一些。

洗笔杯（桶）：注意防漏防溅。

纸张：专业一点的有水彩纸、水粉纸，其实不必拘泥于纸张，就算是餐巾纸也可以创作出美丽的图画。

画衣：防水小画衣，让颜料不再成为妈妈的烦恼。

拓展：儿童如何选择绘画工具

1、涂鸦期（1岁半到3岁）

这一时期的孩子小肌肉还很不发达，只是开始用食指和拇指相对取物，做比较精细的动作，偶尔也还是大把抓的现象，动作还不够协调。但他们对鲜艳的色彩比较感兴趣。因此在选择工具时，首先考虑应便于孩子抓握，而且清晰易出色，能对孩子产生视觉刺激，便于他们在纸上涂抹的工具。

适用工具：粗的彩色水笔，水粉颜料及棉签，毛笔等。

2、象征期（4-5岁左右）

这一时期孩子的中枢神经系统进一步完善和复杂，小肌肉也逐渐发育起来，动作的协调性也有了很大的提高，并有了一定的色彩识别能力。在选择绘画工具时，应有利于进一步发展孩子的小肌肉协调性。

适用的工具：粗细不同的彩色水笔，油画棒，画水粉画的毛笔，并以此为主学画画，还可以辅助一些油性笔，金银笔，画水墨画毛笔等。

3、形象期（5岁-6岁）

这一时期的孩子各方面能力都有明显的进步。小肌肉控制力及手脑的协调性都有了较大的提高和发展，并有了一定的色彩感受力，能够根据自己的喜好搭配颜色。有些孩子还能根据自己的表达需要自选工具，如用线描表达自己的生活体验，用水粉宣泄自己的情感体验。一种新工具可以触发他们的创作灵感。因此在选择绘画工具时，应注重工具的多样性和可选择性。

适用的工具：水彩笔，油画棒，水粉颜料，金银笔，珠光笔，彩色铅笔，还可以为他们提供一些废旧物和替代的工具来作画，如刀叉勺，小滚子等。

儿童画画注意事项

1、给孩子一个安静画画的环境

画画需要专心，尤其对小孩子来说。尽量给孩子一个安静的画画环境，有画材和艺术家的作品，对孩子画画来讲是极大的帮助。没有专门的画室，在孩子画画的时候家里也尽量保持安静，让孩子自由的徜徉在艺术的海洋里。

2、尽可能给孩子找好的老师

古语：名师出高徒，找一个好的老师，能使孩子学习上少走弯路，从一开始就给孩子一个高格局的指引。让孩子有机会接触更高品位的艺术家。

3、言传不如身教，和孩子一起成长

自身有较高艺术修养的人，容易培养出高素质的孩子。在孩子学习画画的同时，父母也多阅读些绘画、艺术方面书籍，或是知名艺术家传记。给孩子在精神方面最好的陪伴，支持。

4、给孩子提供好的画材支持

好画材和差的画材，对艺术作品来讲影响是非常大的。虽不必一味的追求越贵越好，但一定要给孩子买正规的，专门的画材。才能让孩子的艺术道路走得正，顺。适合的，环保的画笔，画纸，颜料。

5、多带孩子去看艺术展，提高修养

怎样提高孩子艺术修养和创作水平?多接触艺术家，多欣赏原作是必经之路。欣赏原作，和看画册完全两种感觉。一定要多带孩子参加高水平展览，让孩子零距离去感受艺术真正魅力。

6、多带孩子旅游写生，开阔眼界

带孩子去风景如画的地方感受自然之大美，山水之间寻找灵感，感受自然。对孩子的成长和艺术创作都大有好处。

7、认真收藏和展示孩子的作品

这一点实在重要了！孩子学画的时候，及时给孩子鼓励和支持。把孩子的作品妥善收藏，让孩子看到自己一点一滴的成长和进步，这些是孩子坚持下去的极大动力，也是孩子长大后无法估量的财富。

8、营造艺术的家庭氛围

品位，是需要熏陶的，家里挂些书画，种些绿植，布置的文艺一些，会对孩子的成长潜移默化产生好影响。

今天的分享就是这些，希望能帮助到大家。

儿童绘画能力发展阶段有哪些

父母要了解儿童绘画发展的6个发展阶段，才能保护孩子想象力

如果说有什么最能体现儿童的思维认知的话，我一定会选绘画，因为绘画就像一面镜子，可以把孩子的所思所想接近完美的呈现出来，是儿童思维的最直接体现。有什么样的认知水平，他们就会创作出什么样的绘画作品。

当然，前提是孩子没有受到成人的影响，不是在模仿成人的绘画。比如，如果孩子跟成人学了小鸟的简笔画，那么孩子就会用小鸟的简笔画形象来代替他们大脑中原来的小鸟形象，这时他们画出来的小鸟就是简笔画的形象，就像同一个工厂里生产出来的一样，都是标准化的图像了，不再是他们原来大脑中的小鸟形象。这时候你再想通过孩子的绘画作品来观察孩子的认知水平就很难了。

儿童的具体的绘画表现主要受两方面制约：

1、认知能力

儿童的绘画是建立在儿童思想认知的基础上的，所以，儿童的绘画发展离不开儿童的认知水平。

根据瑞士心理学家皮亚杰的认知发展理论，儿童的认知发展可以分为4个就阶段：感知运动阶段、前运算阶段、具体运算阶段和形式运算阶段，不同的阶段具有鲜明的区别，具体看下图：

2、儿童的肢体动作控制能力

绘画虽然是儿童认知发展的体现，但是绘画还需要依赖手眼脑的协调能力，需要精细动作控制能力，因此儿童的身体控制能力也必然影响儿童的绘画表现。

儿童的运动能力发展经历了从大肌肉到小肌肉，从整体性到局部化、专门化，也就是说儿童是先大肢体运动后精细化运动。我们会明显看到孩子会先能跑跳，抓拿东西，然后孩子才会系鞋带、用筷子等等精细动作，这恰恰是儿童运动能力发展规律的体现。

建立在儿童认知水平和动作控制能力的基础上，儿童的绘画能力的发展分为以下6个阶段：

一、涂鸦期（1-2岁）

1-2岁的孩子处于感知运动阶段，他们主要通过条件反射和肢体动作来感知世界，并没有产生基本的思维能力，因此儿童此时的绘画确切的说不叫绘画，只是一些随手的涂鸦。

此时的画笔对于他们来说是个玩具，只是因为能在纸上留下特殊的痕迹所以才让他们觉得好奇，因此刺激他们画个不停。

仔细观察这阶段孩子的绘画，我们会发现，他们只是依赖手肘或手腕的大范围的往复运动来绘画，而不能精细的控制手部动作，因此画出来的都是一些线条、弧线，没有具体的图形，显得杂乱不堪。

这时候父母只需要给孩子提供纸笔，创造一个孩子绘画的环境，不用教孩子什么，让孩子自己乱画就是。

2、简单形状阶段（2-3岁）

伴随着儿童身体的发育和认知水平的提高，他们的精细动作控制能力增强，可以特意的控制笔尖画出一些特定的几何图形，比如圆、三角形等。虽然可能画出的形状比较简单，也不是很标准，但已经可以明显辨别出形状，这对于儿童来说是一个巨大的进步。

同时，特定的图形使得孩子有了赋予它们特殊含义的积极性，因此这时候的画不再是毫无意义的了，而是包含某种含义的。比如孩子会一边画画，一边嘟囔，说这画的是妈妈，这画的是爸爸，但是如果我们仔细看，他们画的形象和所说之间好像并没有必然的联系，如果妈妈这是不同意，非要说那个代表爸爸的图形是妈妈，孩子也不会固执己见。

这时父母不要看到孩子会画图形，然后就开始想教孩子画一些标准的图形，比如简笔画什么的，父母最应该做的是欣赏他们的作品。

3、象征期（3-4）

随着孩子对图形的掌握能力，他们不在满足于描绘简单的集合图形，开始尝试把图形组合在一起形成具体的形象，象征具体的事物，比如把一个圆圈和几个短线可以组成人的形象，两个圆圈加几条短线组成狗的形象。孩子们开始把单个图形丰富化，使得图像表现得更加形象。

但是因为认知能力的不足，儿童在具体的绘画时，通常只抓住事物的主要特征，用主要特征来代替该具体事物，而不能完整的画出该事物形象，比如他们画人可能就只画个头加2只脚，而没有身体。

通过不断的重复画，孩子们建立了基本的图画形象，具备了简单的绘画技巧，为下一步复杂的图像组合建立了基础。

4、设计期（4-6岁）

随着孩子孩子认知能力和精细动作控制能力的进一步提升，他们不再只满足画一些简单的图像，开始尝试着把它们联系起来，把多个图形按照一定的秩序组合成一幅图画。孩子从简单的画物进入了以物代意期，开始通过图画来表达他们思想。

在象征期，孩子在一张纸上可能也画好几个图像，但是各个图像之间是独立的，没有联系的，比如画个猫，在画个小汽车，它们之间没有关系。但是在设计期，孩子会根据需要来画，而不再是无目的的乱画，各个图形之间建立了联系，比如水里画鸭子，因为鸭子在水里游，花旁边画蝴蝶，蝴蝶采花蜜，它们之间是有关系的。

可以说，这时候孩子的作品才算是称作“绘画”，是他们内心思想的真实表达，带有特殊的含义。

这时孩子绘画的一个突出特点是出现了基准线，一条横着的线条区分了地下和地上，或者水下和水上，使得他的绘画更加完整，更加符合逻辑。

这时候父母需要学会聆听孩子的画，而不是看画。只有倾听孩子的讲解，父母才会明白孩子画的是什么。

5、想象期（6-9岁）

随着孩子的成长，6岁孩子的智力进入了新的阶段---具体运算阶段，孩子获得了逻辑推理能力和换位思考能力，因此对这个世界的感知和理解能力更强，感情更加细腻。丰富的知识为孩子的想象力提供了丰富的素材，同时因为孩子还没有经过更多社会现实的洗礼，他们的想象力在这一阶段达到了顶峰。

伴随着他们绘画技巧和自我表达能力的提高，他们把感知力、想象力和现实完美结合，既有合理的逻辑性，又有丰富的想象力，再加上日渐成熟的平面绘画技巧，我们会发现这阶段孩子的绘画超越我们的想象。

这一阶段父母最重要的是带孩子细心体会我们这个世界，多带孩子走出去看看，扩大知识面，唯有此，孩子的绘画作品才会不枯燥乏味，才能丰富多彩。

6、写实期（9-15岁）

孩子进入了少年期，心理上逐渐失去了儿童的天真，他们开始追求“画得真实”。如果说之前孩子是随心而画，根据自己头脑中的形象来创作的话，现在他们追求真实，不止是形状、颜色上要求真实，而且空间立体感觉上也开始追求真实，力图用平面的纸来画出立体的图像。

这时候父母就可以送孩子到一些绘画培训班去学习专门的绘画技巧，学习临摹大师的作品，提高孩子的绘画技巧。

儿童的恢复发展在其认知水平和运动能力的基础上，经历了由简到繁，由单个图形到多个图形组合，由先画后想到先想后画，由主观到客观的发展过程。

在9岁之前，父母不需要专门培养孩子画画，父母的重点应该是带孩子多接触新鲜事物，丰富孩子的知识水平，为孩子的绘画创作提供丰富的素材。

注意：以上年龄划分并不绝对， 不同儿童的发展快慢可能有所不同，但是儿童的绘画发展规律是一致的，儿童不可能跳跃性发展。