伦勃朗为阿姆斯特丹的设计爱好者协会定制了《夜巡》。《夜巡》是阿姆斯特丹城射手连队的群像画，画中人物以舞蹈剧的形式展现在人们面前，在安排又错落有致，且不管是画上人的神情还是动作，都将队伍出发的紧张气氛体现了出来。
伦勃朗的夜巡创作背景
在1642年的时候，阿姆斯特丹的射手队长班宁·柯克上尉和其它队员每人出100盾，请伯伦朗为队伍画一幅集体画，在当时，军队已经没有仗可打了，社交俱乐部兴起，人们热衷于请画家给自己画一幅肖像画，来彰显功绩，而班宁看到伦勃朗为牧师和它的妻子画的肖像画后，表示非常喜欢，和自卫队的其他队员一拍即合，邀请伦勃朗为他们画像，由此创作了《夜巡》。
《夜巡》是荷兰画家伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱茵在1642年所画的布面油画，整幅画的画面采用的是近舞台剧的形式，整个队伍人物相继出场，其中两位穿着不同颜色服装的人走在队伍的最前面，也由此分出了画面的中心。
其他的队员跟在二人身后，有的手持长枪，有的蒸挥舞旗帜，有的还在相互讨论，令人意外的是，在人群中还有一个身穿白色裙子的小女孩，她浑身上下布满了白色的光晕，但表情惊慌失措，看上去是整幅画中的意外插曲，但是人们认为她是光明和真理的化身，在这里是为了唤醒人们反抗异族统治的记忆。
伦勃朗的夜巡是为什么定制的
伦勃朗的画作《夜巡》背后的故事
《夜巡》是荷兰国宝级绘画，但这幅画作却让伦勃朗的艺术生涯从巅峰开始走上下坡路。
伦勃朗，十七世纪的荷兰画家，他的作品《夜巡》《The Night Watch（荷兰语：De Nachtwach》是荷兰国宝级绘画，但这幅画作却让伦勃朗的艺术生涯从巅峰开始走上下坡路。
夜巡创作于1642年，是荷兰国力繁荣时期。夜巡是受城市民兵组织委托伦勃朗绘制的，每位委托人都付了相应的费用。按一般要求，这类委托画需要将绘制对象按官职大小顺序排列。但是伦勃朗创作的这幅画没有按委托人的要求进行绘制，那样做的话画作的画面十分死板。伦勃朗最终绘制的作品人物排列自然，每个人姿态，表情都不同，光线在画面各处也有不同的表现，体现出了作者高超的对光的运用水平。画面中还有一些点缀的事物，比如一个小姑娘以及一只小狗，使整个画作生动了起来。
但是委托人们并不买账，他们认为这幅画很失败，完全不符合他们的需求。这之后，委托伦勃朗绘画的人变少了，伦勃朗的生活也慢慢变得贫困起来。
委托者需要得到下图这样的画作，而这次伦勃朗没有这么做。
这副画作作者创作的时候也许没有想要画成一副世界名作，这只是他的一个工作，受委托的定制画作。不过，作者应该不想走寻常路，不想再重复绘制那种形式化的，毫无生气的呆板的画作，这就是所谓的艺术创作。整幅画像是生活中生动的一幕，而不是生硬地摆拍。
艺术是什么，艺术是能给人带来感受，独特的感受，欣赏画作的观众会看到意想不到的细节，或者作品给观众带来情绪上的体验，美的，忧伤，混乱，丑恶，愤怒抑或是心灵的宁静和欣喜、感动等，让人能停留下来，静静地欣赏。
艺术是无用的，不是给人们来使用的，人类之所以成为地球的主宰，因为人类是有精神需求的，除了满足温饱外，还需要精神的安慰。当然不是所有的人都需要艺术，那些委托画画的民兵也是不需要艺术的，他们需要按照他们各自的职位重要程度在画面上被全面地表现出来，所以他们很生气，甚至因为这件伟大的艺术品把伦勃朗告上法庭。
结论是艺术也是没有必要普及给不需要艺术的人们，艺术是给需要艺术滋养的人们准备的。
今天，这幅画成为荷兰的国宝，在荷兰国立美术馆展览，位于展馆的核心位置，供世界各地的游客前来参观。
2019年年中的时候，这幅画将要进行修复，比较特殊的是，修复的时候是继续进行展出的。这样参观的观众可以一边欣赏画作，一边看这副世界名画的修复过程，这是一种十分有趣的参观体验。
